“集古典主义音乐之大成,开浪漫主义音乐之先河”

     “有这样一种音乐，超脱躯壳直击灵魂；有这样一种伟人，一次次攀登乐史新的巅峰，这就是——‘乐圣’贝多芬。”

     本场音乐会，由国家一级指挥范焘、中国著名长号演奏家刘洋以及中国新生代青年钢琴演奏家韦子健领衔长沙交响乐团为大家匠心演绎并向贝多芬致敬。这是一场震撼人心的视听之旅，我们将见证一个坚毅不屈的伟大灵魂，经历时间长河的洗刷仍屹立在世界音乐历史之巅。 

（路德维希·凡·贝多芬）

      贝多芬，欧洲古典主义时期作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等，他的音乐具有非凡的气势和力量，其作品家喻户晓。他用一生为人类留下了宝贵的财富，对世界音乐的发展也产生了巨大的影响，因而被世人尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。

      保罗·亨利·朗曾评论他：“人们知道，器乐在整个19世纪余下的时间的发展都是在他的符咒之下，没有一个音乐领域的真正灵魂不是归于贝多芬。”

      《第五钢琴协奏曲》是贝多芬5部钢琴协奏曲中的最后一首，也是最为庞大的一首。贝多芬自1808年开始着手创作此曲，并于第二年完成。当时由于拿破仑率领法军占领了维也纳，使得本曲迟迟不能上演。直到1811年，本曲才在德国的莱比锡得以首次公演。当时的音乐杂志《大众音乐报》曾这样评价本曲：“毫无疑问，这是所有已经创作出来的协奏曲中最富创造力、最富想象力和最引人注目的作品，同时也是在技巧上最为艰深的一部。”《第五钢琴协奏曲》是一部永恒的作品，明朗的大调宣泄着英雄主义以及波澜壮阔的情怀；雄浑的内容堪与威风凛凛、睥睨天下的帝皇气概相比。音符涌动，那是战马在征尘中的嘶鸣，“驾长车，踏破贺兰山阙”。贝多芬的快板，就是“金戈铁马，气吞万里如虎”的写照。故此曲也常被人称为“皇帝”协奏曲。

      《D大调第二交响曲》Symphony No.2 in D Major Op.36，1801年开始创作，1802年完成于维也纳。1802年，贝多芬预感他将要完全失去听觉，这部作品是贝多芬与命运的搏斗中完成的，是贝多芬重新对生活充满信心、对未来充满期待的一首赞歌，同时也可以将其看成对其《海利根施塔特遗嘱》精神内涵的音乐化提炼和总结。相比贝多芬另一部交响曲作品《第一交响曲》而言，《第二交响曲》更加有着沉郁顿挫的音乐质感。贝多芬在创作《第二交响曲》的时候，已经步入了人生的困顿时期，在音乐之中，贝多芬虽然心怀对美好人生的热爱，但是面对着人生的种种打击，贝多芬感受到更为五味杂陈的人生意味。对于这个音乐巨人而言，耳朵的失聪，感情的不幸，乃至于收入上的不足，都让他倍感挫伤。但是，贝多芬仍然以一种艺术的自嘲来面对人生。或许，对于这位伟大的音乐家而言，音乐不是功成名就的跳板，也不仅仅是自己所追求的艺术，而是对自己感情的纯粹宣泄。

指挥：范焘

      范焘，国家一级指挥，中国音乐家协会理事。长沙交响乐团音乐总监；中国广播电影交响乐团常任指挥。2000年荣获第二届芬兰西贝柳斯国际指挥大赛评委会特别大奖，并授予西贝柳斯家族基金，随后师从著名指挥大师埃萨-佩卡.萨洛宁 Esa-Pekka Salonen.

      作为中国最活跃的指挥家之一，范焘毕业于上海音乐学院作曲指挥系，之后获全额奖学金赴美国深造。先后师从中国著名指挥家、教育家黄晓同、张国勇教授，以及美国著名指挥家、教育家Phillip Spurgeon 教授。在美国期间，他执棒美国佛罗里达交响乐团， 在纽约卡内基音乐厅成功的举办了音乐会;在第十一届佛罗里达现代音乐节中，范焘受邀指挥了美国当代著名作曲家的一系列极具特色的现代作品，其中包括一些世界首演的作品。

      2007年，范焘先生受邀赴美担任美国第十三届奥柏林国际钢琴大赛决赛评委;2011年担任美国克里夫兰库博国际小提琴大赛.决赛评委。

      范焘先生与国内外众多著名的交响乐团都有过愉快的合作，足迹遍布亚洲、美洲、欧洲及大洋洲，活跃在世界各个指挥舞台上。他出色的指挥过芬兰国家广播乐团、赫尔辛基爱乐乐团、德国法兰克福国立交响乐团、哥伦比亚国家爱乐乐团、捷克雅纳切克爱乐乐团、塔比利斯交响乐团、维也纳室内管弦乐团、米兰室内乐团、克罗地亚国家广播交响乐团、杜布罗夫尼克交响乐团、乌克兰国家交响乐团、利沃夫国立爱乐乐团、布宜诺斯艾利斯爱乐乐团、美国奥柏林交响乐团、南亚利桑那交响乐团，美国约翰.霍普金斯交响乐团、土耳其安塔里亚交响乐团、澳大利亚悉尼威勒碧交响乐团、摩尔多瓦国家广播交响乐团、巴西圣保罗管弦乐 团等众多乐团；并且在悉尼歌剧院，维也纳金色大厅，纽约卡内基音乐厅，好莱坞杜比剧院，科隆大剧院，中国国家大剧院...等都有出色成功的执棒演出。在国内，他与中央歌剧院、中央芭蕾舞团、北京交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团、上海歌剧院交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团等，以及香港、台湾等国内外众多著名乐团都有过非常愉快的合作。

      范焘曾执棒与德国法兰克福交响乐团、捷克亚纳切克交响乐团、乌克兰国家交响乐团等诸多国际知名乐团，录制了大量的 CD 唱片;由他执棒与中国爱乐乐团录制的《音乐之门》;与中国广播民乐团、中国广播电影交响乐团录制的《四大名著》、《黄河》、《梁祝》...等众多经典唱片，为他嬴来了2007年亚洲十大发烧唱片榜·年度最佳唱片奖&年度最佳指挥奖，两大殊荣；2008年荣获了亚洲十大发烧唱片榜·年度最佳策划奖的荣誉。

      2014–2020年担任乌克兰国家交响乐团客座指挥。

      2019年4月，由乌克兰国家文化部特别颁发，在首都基辅爱乐大厅，授予范焘先生“乌中文化特殊贡献奖”的殊荣。

长号：刘洋

中国著名长号演奏家；

中央音乐学院长号教授、博士生导师、

管弦系副主任；

北京市青年名师奖；

前德国莱茵州普法尔茨交响乐团长号副首席；

中国交响乐团、中央歌剧院长号客座首席；

瑞士Grenchen国际长号大赛评委；

韩国Jeju国际管乐比赛评委；

中国音协管乐协会低音铜管专业委员会副主任；

法国布菲集团古托长号代言人；

津宝乐器艺术家;

中央电视台“光荣绽放十大管乐演奏家音乐会”唯一长号演奏家代表。

      1991 年师从李复教授开始学习长号。1997年考入中央音乐学院，师从赵瑞林教授。2000年被德国撒尔布里肯音乐学院录取，师从现斯图加特长号教授Henning Wiegräbe,并于2004年取得硕士学位，2006年获得硕士以上器乐最高学位。

      在德期间，曾获“德国国家青年爱乐乐团”、“德国撒尔布里肯广播交响乐团”、“漫海姆室内乐团”等职业乐团邀请担任客座长号首席；2005年任“德国莱因洲国家爱乐乐团”长号声部副首席职位，成为首位在欧洲A级乐团获得终身职位的华人长号演奏家。

      2006年，应中央音乐学院聘任回国任教；应“中国国家交响乐团”邀请为客座长号首席。

      刘洋 2008 年与赵瑞林教授一起起总结和编辑了《长号乐队片段集锦》;2012 年执笔并出 版了《名师教你学长号》《长号重奏曲集之长号四重奏》两本长号教材和中国首张长号个人独奏 CD 专辑 《长号风潮》。2015 年年底又出版了《长号重奏曲集之二、三重奏》，并组织全国近 30 名长号职业演奏家一起录制和出版了曲集中所有曲目。2018年刘洋策划并与中国诸多著名长号演奏家一起录制了《中国长号世界The Trombone World of China》，这也是中国出版首张以长号重奏为主题的CD。

      2013年6月，应中央电视台邀请，参加了“光荣绽放-中国十大管乐演奏家音乐会”，也是全国选出的唯一长号演奏家代表，并在CCTV音乐台直播。

      2019年8月，应韩国JIWEF 组委会邀请，参加了24届济州岛国际管乐比赛的评委工作，并带领学生获得优异成绩，向各国评委展示了中国长号学生的实力与潜质。

      2019年4月，应瑞士4. International Solisten Wettbewerb Grenchen组委会邀请，与丹麦皇家音乐学院、斯图加特音乐学院、布达佩斯音乐学院、德国魏玛音乐学院长号教授组成了该比赛评委团，也是中国人在世界长号大赛中担任评委的开创者。

      作为一名长号独奏演奏家,刘洋与国内外诸多交响乐团进行过协奏曲合作,其中包括中国爱乐乐团、天津歌剧院、内蒙古交响乐团、河南省交响乐团、湖南交响乐团、成都交响乐团、包头交响乐团、青岛交响乐团、青岛歌剧院乐团、哈尔滨交响乐团、中国青年交响乐团、美国南卡州交响乐团、美国堪萨斯管乐团等。

      刘洋教学中取得了丰硕的成果,2020年学生张智桐获ITA（国际长号协会）比赛并列第一名，中国长号首位国际比赛第一名。2019年学生许泽炜的铜管重奏组获济州岛国际铜管比赛第二名。2021年初一学生王子恩获得亚洲最高奖金比赛第一名。 2010 年、2013 年、2016年三次全国比赛中,连续获得铜管比赛第1名;2008年以来毕业生先后被中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团、广州交响乐团、中国歌剧舞剧院、宁波交响乐团、深圳交响乐团等乐团录取。

作为一名铜管教育家，应邀在美国南卡州音乐学院、德国斯图加特音乐学院、美国堪萨斯州大学音乐学院、丹麦皇家音乐学院、韩国首尔延世音乐学院、中国音乐学院、广州星海音乐学院、天津音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、浙江音乐学院、深圳艺校、南京艺校、四川音乐学院等国内外艺术院校进行大师班授课。

      当今活跃在世界音乐舞台上优秀长号演奏家教育家刘洋，希望并致立为中国的长号号及铜管室内乐教学及演奏事业做出自己的贡献。

钢琴：韦子健

      中国新生代青年钢琴演奏家，第76届日内瓦国际音乐（钢琴）大赛第三名及ROSE-MARIE HUGUENIN奖获得者。作为独奏家，曾在国内外重大赛事中屡获佳绩，包括黄龙音乐季钢琴比赛专业组特等奖、建发·鼓浪屿国际比赛钢琴比赛第一名、中国大运河国际钢琴艺术节暨郎朗杯钢琴大赛二等奖、长江杯全国高校钢琴大赛专业组第一名、北京国际肖邦钢琴比赛最佳中国作品奖、中央音乐学院"炎黄杯"作曲比赛18-19年最佳演奏奖、都柏林国际钢琴比赛半决赛奖等。曾代表中国钢琴家入围肖邦国际钢琴比赛、玛格丽特隆国际钢琴比赛等国际最高赛事。曾在瑞士日内瓦维多利亚音乐厅(Victoria Hall)、法国巴黎科尔托音乐厅(Salle Cortot),巴黎夏特莱剧院(Theatre du Chatelet)等全球知名音乐厅演奏，并与瑞士罗曼德管弦乐团、厦门爱乐乐团、新九州交响乐团、四川音乐学院交响乐团、长沙交响乐团、郑州爱乐乐团等成功合作。

      2010年考入星海音乐学院附中，期间先后师从孙鹏杰教授，刘晞教授，原乌克兰敖德萨音乐学院钢琴主任Galyna Papava教授，并获得首届羊城杯全国钢琴比赛第一名，星海音乐学院Yamaha奖学金钢琴比赛第二名，珠江恺撒堡奖学金钢琴比赛第一名等。2016年以专业第一名的成绩毕业于星海音乐学院附中，同年考入中央音乐学院，师从中央音乐学院钢琴系主任，博士生导师韦丹文教授至今。2017年入选中央音乐学院“BOB”拔尖创新人才培养计划，2020年以专业第一名的成绩毕业于中央音乐学院钢琴系。

      韦子健在室内乐领域有着极高的天赋。在校期间跟随施佳佳教授学习钢琴室内乐演奏，并获得第五届香港国际室内乐比赛第一名、中央音乐学院珠江凯撒堡奖学金•第四届室内乐比赛第一名、第五届上海音乐学院室内乐比赛古典时期作品奖等；作为一名青年室内乐演奏家，曾受邀赴加拿大蒙特利尔Musical Chairs国际室内乐音乐节、法国纪梵尼室内乐音乐节与享誉世界的音乐家合作演出。曾多次受邀担任官方钢琴艺术指导，如清远国际音乐节、青岛国际单簧管夏令营、全国大提琴青少年比赛、爱琴大提琴夏令营、釜山大提琴冬令营等。以艺术指导身份与世界著名音乐家合作，如Carlo Jans、Daniel Veis、Kerry Turner、Michel Strauss、陈三庆等，获得热烈反响。

演奏：长沙交响乐团

      长沙交响乐团是湖南省唯一的大型职业交响乐团，拥有辉煌历史和众多艺术造诣深厚的音乐家，在国内外享有盛誉。2018年实现省市共建模式，在不变省属文艺院团性质的同时，更名为长沙交响乐团。现由国家一级演奏员王智担任党总支书记、董事长和团长；同时聘请国际著名指挥家、作曲家谭盾担任终身荣誉艺术总监和指挥；聘请指挥家肖鸣担任终身荣誉音乐总监；聘请指挥家范焘担任音乐总监。

      乐团一直致力于交响乐事业发展，已与国内外众多艺术家成功合作，如指挥家黄飞立、郑小瑛、陈燮阳、汤沐海、余隆、谭利华、于海、张国勇、胡咏言、马赛罗·洛塔、毛罗·特隆贝塔、尼古拉·朱利亚尼等，声乐艺术家戴玉强、莫华伦、魏松、雷佳、吴碧霞、廖昌永、殷秀梅、王丽达、石倚洁、黄华丽、乔凡娜·卡索拉等，以及独奏家郎朗、吕思清、宁峰、秦立巍、陈萨、谭小棠、曾韵、希普林·卡萨利斯等。

      乐团在携手振兴中国交响音乐事业的同时，特别制订、实施启程于长沙的“万里江山火样红”中国革命历史名城巡演计划，并且秉持普及高雅音乐、服务人民大众的不变宗旨，策划推出“雅韵三湘·音乐经典 湖南音乐季”、“演艺惠民”、“文艺演出进景区”、“长沙之夜”露天音乐会、“高雅艺术进校园”，以及持续培养优秀青少年管弦音乐后备人才和宏大乐迷群体等系列活动，为提升长沙文化之都城市品位、丰富人民精神生活、增强百姓幸福质感做出了特殊贡献，受到各界信任。

      乐团在精心演绎西方经典音乐作品的同时，特别注重中国交响音乐作品的创作与推广，致力于发展湖南本土交响音乐，汇入民族音乐交响化洪流，其中包括组织创作演出大型管弦乐《苗寨狂欢节》《长岛人歌》和大型交响合唱《通道转兵组歌》、交响合唱《浏阳河》等，赢得中外听众广泛赞誉；创演全息沉浸式大型声乐套曲《万里长沙》，将千百年的长沙诗画般呈现；合力创演的民族歌剧《半条红军被》入选为第四届中国歌剧节优秀剧目和第十三届中国艺术节参演剧目。乐团从2019年起连续承办中外城市交响乐团长沙峰会，已渐成为中外交响音乐交流合作重要平台之一；还曾受邀出访美国、德国、俄罗斯、白俄罗斯、澳大利亚、新加坡、印度尼西亚、乌克兰、日本、蒙古、泰国等国，赢得高度赞誉。

长沙交响乐团正以稳健昂扬姿态阔步向前，奏出更加华美的交响乐章！

曲目

一、托马斯《 长号协奏曲》

    长号：刘洋

二、贝多芬《第五钢琴协奏曲》

    钢琴：韦子健

三、贝多芬《第二交响曲》

*曲目及顺序以现场演出为准

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